刚过去的双休日（5月24日、25日），上海市中等职业学校民族文化传承教育基地接连推出四场重磅活动——2场专题培训和2场特色讲座。4场活动各有特色，让我们来领略每场活动的“精髓”，共同领悟中华文化的博大精深。
文/实习生 窦悦文
5月24日上午，戏曲表演艺术传承教育基地——上海戏剧学院附属戏曲学校推出专题培训“探索戏曲花旦的表演”。来自上海市经济管理学校、上海市现代流通学校、上海市工业技术学校等职业院校的30名学员参与了这场互动式、体验式培训。此次培训进行了现场直播，截至发稿，线上观众数达1.86万人次，且这一数字还在不断攀升，留言区好评不断。
此次培训由上海戏剧学院附属戏曲学校京剧教师、荀派继承人潘洁华主讲。培训伊始，潘老师介绍京剧的起源与发展，告诉学员们：京剧富有魅力与韵味，是因为集优秀地方戏之精华，也经过一代代优秀艺术家的传承与创新。
紧接着，潘老师从生、旦、净、丑四个行当分别介绍京剧表演中不同角色的形象及性格特点。为使讲解更生动，潘老师还现场演绎，令学员们惊叹不已。
主讲人潘洁华老师
其中，她重点分析花旦、武旦、刀马旦与老旦的区别：花旦多为天真活泼或身份低微的少女，如《红娘》中的红娘；武旦以武艺高强的女性为主，如《武松打店》里的孙二娘；刀马旦多为巾帼英雄，擅长驾驭刀马，如《昭君出塞》中的王昭君；老旦则是老年的女性，如《杨门女将》中的佘太君。
京剧的“四功五法”也是此次培训的重要知识点。“四功”指的是唱、念、做、打，五法则包含手、眼、身、法、步。为让学员更熟悉“四功五法”，潘老师现场表演了几个经典剧目中的桥段，如《乌龙院》中阎惜姣拾到宋江招文袋的情节。在潘老师生动的表演中，教室恍若舞台一般，学员们沉浸其中，领略到京剧表演的魅力。
整场培训最有趣的部分莫过于学员们穿上水袖服、拿起扇子、舞起长绸。在潘老师及基地“小老师”的指导下，学员们积极学习戏曲花旦的表演动作及技巧。还有学员对耍花枪很感兴趣，于是也上台学习这一戏曲表演基本功。经过一番练习，学员们在背景音乐的配合下完成了一场京剧“亮相”表演。
学习戏曲短水袖基本功
点击视频 观看学员们的学习成果
“京剧若想吸引年轻观众，必须在扎实传承其艺术价值的基础上进行创新。”培训结束之际，潘老师满怀期待，“希望更多青年学生参与进来，体验并学习中华优秀传统文化，增强文化自信，爱上戏曲。”
在接受《成才与就业·职Campus》学生记者——上海市材料工程学校学生彭浩翔采访时，多位学员不约而同地表示，此前从未接触过京剧表演，此次培训是很宝贵的体验机会，接下来有购票观看京剧演出的打算，希望用实际行动支持京剧发展，也更深入地了解京剧这一国粹。
合影留念
文/实习生 刘 萍
5月24日下午，中国舞传承教育基地——上海戏剧学院附属舞蹈学校推出中国民族民间舞“东北秧歌”舞蹈教学，吸引了近30名来自上海市西南工程学校、上海农林职业技术学院的学员。此次培训由上海戏剧学院附属舞蹈学校中国舞科教师、国家二级演员、中国舞蹈家协会会员、上海舞蹈家协会会员张靓靓老师主讲。
主讲人张靓靓老师
课程伊始，张靓靓老师对参与职业体验的同学们表示热烈欢迎。随后，舞蹈学校的学生们展示了一段优美的东北秧歌舞姿。只见她们动作流畅地挥舞着手里的两卷手绢花，随着音乐起舞，优雅的舞姿让现场体验者惊叹连连。舞姿过后，张靓靓向学员介绍本场活动的主要内容。据她介绍，东北秧歌是中国民族民间舞中最具特色的舞种之一，其中包含很多特色动作，包括“扭、梗、浪”等元素。
接着，张靓靓老师让同学们排成四排，亲自示范，开启正式学习。从如何正确捏手绢花、什么是正确的站姿到讲解东北秧歌的舞蹈要素，张靓靓老师一边让本校的4名同学作示范，一边和大家讲解基本的律动规律。
张老师为学员示范动作
东北秧歌的基本动律是“稳中浪，浪中俏，俏中艮”，同时注重“踩在板上，扭在腰上”。学员们一步步地模仿张老师的舞蹈动作。在学完基本律动后，张老师播放音乐，开启分组练习，每组学员都在努力呈现最佳的视觉效果。
“对初学者而言，协调性可能较难。东北秧歌脚下和上身的配合有时一致，有时相反，协调性不好的孩子可能一时反应不过来。”张靓靓老师在接受采访时如是说，“今天参与活动的都是非专业训练的学生，舞蹈动作对他们有一定的难度，但他们今天能有这样的表现，很不错。”
学员们认真学习舞蹈动作
《成才与就业·职campus》学生记者——上海市曹杨职业技术学校的张莹随机采访了现场的几位体验者。有一位女生表示：“我来自新疆，之前跳新疆舞比较多，这是我第一次接触东北秧歌，感觉很新奇。”上海农林职业技术学院的孙同学刚参加完活动，激动地说：“今天收获很大！后续如果有类似活动，我会继续参加，并想通过这种体验活动，快速了解更多不同的舞种。”
学生记者采访现场体验者
文/实习生 吕可
5月24日下午，围绕着茶席设计与赏析，博雅茶韵传承教育基地——上海市商贸旅游学校在中华艺术宫开展了一次博雅茶韵传承活动，吸引了学生、各行各业的从业者以及广大的市民朋友前来参与。此次培训同时进行了现场直播，截至发稿，线上观众数近8300人次，且这一数字还在不断攀升。
本次讲座的主讲人颜晓红是上海市商贸旅游学校博雅茶韵社团负责人、高级茶艺师、茶叶审评师。她从事茶文化教育15年，不断开拓创新，积极探索传承教育新模式。
讲座伊始，颜晓红老师围绕茶席设计概念、茶具组合、铺垫及插花、挂画和焚香几个方面展开介绍。颜晓红老师认为，铺垫虽是器外物，却对茶席器物的烘托和主题的表现起着不可低估的作用。在材质上，铺垫可以分为织品类与非织品类两种，织品类如棉布、麻布等，质地柔软，吸水性强；非织品类如竹编、草杆编等，自然氛围浓厚，视觉效果突出。
主讲老师颜晓红讲授茶席设计
“走进艺术馆”项目、“云上艺术厅”主理人徐本芳老师以邻近色、冲撞色、点睛色强调茶席设计中的和谐原则与主体突出原则，不同色块占有不同的比例、承担着不同的功能，如：邻近色彰显传统文化中典雅融合的理念；冲撞色突出现代文化中鲜明的个性与表达；点睛色则可以快速吸引注意力，扩大传播效果。
颜老师与现场观众互动
随后，四个桌围绕各自设定的主题，选择茶旗和茶具，体现相应的场景风格。在茶艺社成员的指导下，市民开始尝试洗茶。只见一位市民一手接着提壶，一手开盖、定点高冲、闷茶、出汤，整个过程一气呵成。
“我选择了有着海浪、波涛以及飞鸟的杯子，这让我想起古诗中的那句‘大江东去，浪淘尽，千古风流人物’。因为杯子中有海的元素，所以我选择和海浪相照应的鱼鳞样式的铺垫。在颜色上，我选择铺垫的宝蓝色和杯子的青花瓷也是相呼应的。”来自上海第二工业大学附属浦东振华外经职业技术学校的张圆圆和现场观众分享她的设计理念。
张圆圆同学的茶席设计
随后，学生记者严周悦对颜老师进行采访，当被问及茶文化的意义时，颜老师如是说：“从技能上看，茶文化教育帮助学生掌握茶艺知识和技能，提升艺术审美能力；从性格培养上看，在学习茶文化的过程中，学生需要静心、专注，能使他们变得更沉稳、有耐心；更为重要的是，茶文化作为中华优秀传统文化的重要组成部分，在学习它的同时，也潜移默化增强了学生的民族自豪感。”
文/实习生 刘姝含
5月25日下午，民族音乐传承教育基地——上海音乐学院附属中等音乐专科学校推出的“谈我的琵琶协奏曲创作”特色讲座在中华文化宫0米层多功能厅顺利举行。本场讲座吸引了几百人前来观看，很多慕名而来的听众们携家人、朋友一同来参加，现场座无虚席。此次培训进行了现场直播，留言区好评不断，并直呼大涨知识。
“协奏曲能充分发挥乐器特色，提升民族管弦乐队的表现力，扩展音乐作品的内涵和深度，充分体现了传承创新、中西融汇的创新精神。”国家一级作曲家、上海民族乐团终身艺术顾问顾冠仁老师在讲座开始前就对“协奏曲”这一演奏形式进行了介绍，并讲述了自己进行琵琶协奏曲创作的初衷。
主讲人顾冠仁老师
接着，顾老师分别对两部重要琵琶协奏曲作品的创作理念和艺术风格展开生动而极具专业性的解读。
据顾老师讲述，他于1979年创作的《花木兰》根据古诗词《木兰辞》的内容创作，“诗词里的女英雄形象很难用音乐表达”，经过仔细地思考，顾老师决定采用西洋音乐的结构来完成谱曲。他介绍，这首作品从音乐中呈现琵琶文化的“文”“武”之分，既有女性平常的柔美秀丽，也有战场上的飒爽英姿。随后，顾老师又对《花木兰》全曲的三个部分的演奏技法、情感主题进行了细致的讲解，在讲解过程中还时常唱出原曲曲调，现场观众屏息聆听，感受这部大型琵琶民族管弦乐协奏曲传达的历史故事和民族性格。
讲座上介绍的另一部作品——第四琵琶协奏曲《青春》则是顾老师在观看2024北京冬奥会赛事后完成的作品。“冬奥会的每一场比赛我都看了，深深为年轻人的拼搏精神所打动。”顾老师发出这样的感慨。随后，他介绍，《青春》由“青春之歌”“青春之梦”“青春之火”三个乐章组成，创作者应着眼时代文化背景，应用创新手法，不遗余力地以音乐展现年轻人的理想追求和坚韧意志。
为让观众对曲目的艺术融创之美有更深切的体会，顾老师为大家播放了2024年12月“顾冠仁琵琶协奏曲音乐会”上《花木兰》和《青春》的演奏视频。
视频中第四琵琶协奏曲《青春》的琵琶演奏者俞冰也来到了现场，谈及弹奏这首曲目的经历，俞冰表示非常荣幸和感恩，并对顾冠仁先生的艺术创作水平进行由衷的感叹：“顾老师在82岁的高龄依然能够创作出与年轻人拥有共鸣的音乐作品，值得我好好学习。”此外，俞冰还与观众探讨了东西方音乐的风格差异，指出中国音乐更讲究“味道”，即乐曲对精神层面的展现。
俞冰老师分享个人经历
讲座末尾，顾老师提出民族管弦乐创作最重要的两点。一方面，作曲家要紧跟时代步伐，敏锐发掘题材，保证正能量的社会效果；另一方面，他强调现代民乐作曲家要在继承传统的基础上，吸收各国艺术成果，做好作曲的创造性转化、创新性发展，创作具有时代特征和中国特色的作品。当上海第二工业大学附属浦东振华外经职业技术学校的学生记者张圆圆提出“琵琶协奏曲创作误区”的问题，顾老师说道：“创作最主要的就是不要怕，要勇于不断创新。”
学生记者采访顾老师
“之前听过顾老师的乐曲，曲中结合的鼓声特别吸引我，这次见到顾老师感觉他比杂志上更和蔼可亲。”现场学习琵琶的听众在接受采访时表示，顾老师在民乐界具有极高的影响力，自己是慕名而来。讲座结束后，现场观众纷纷上台找顾老师合影、签名。
合影留念
责任编辑：白羽
主持：彭浩翔（上海市材料工程学校），沈菲颖（上海市曹杨职业技术学校），张圆圆、严周悦（上海第二工业大学附属浦东振华外经职业技术学校）
